Настенными изображениями декорировали жилище всегда. Картинами считают авторские работы. Художники привносят в творение свое чувство внутреннего видения, мироощущения. Именно это стало причиной того, что существует множество стилей и направлений в искусстве. Если творчество созвучно с натурой человека, он сможет органично вписать авторские полотна в интерьер. Для этого необходимо понимать и чувствовать живопись или обратиться за помощью к специалисту.
Асем, вы художник, расскажите немного о себе.
– Я коммерческий художник, работаю на заказ. Мне 29 лет, родом я из Уральска, на данный момент живу в Алматы. Есть любимый муж и сыночек. Мой четырехлетний сын также любит рисовать и участвует в различных детских конкурсах. У меня своя мастерская, где я творю красоту, наслаждаясь процессом.
– Как у вас возникло решение стать художником? Где вы учились?
– На это решение повлияла моя мама, когда уговорила пойти в детскую художественную школу. Именно там пришло понимание, чем я хочу заниматься в жизни. После окончания школы я поступила на грант в университет искусств «Шабыт» в Нур-Султане.
– Как вы считаете, необходимо ли профессиональное образование, чтобы художник мог добиться больших результатов?
– Я считаю, что, кем бы ты ни хотел стать в жизни, самое главное – иметь огромное желание! А образование – лишь первая ступень для достижения поставленных целей. Но лично для меня образование сыграло важную роль в становлении художником, за что я выражаю огромную благодарность своим преподавателям!
– Вы специализируетесь на интерьерных картинах. Что это за картины, чем они отличаются от других? Расскажите подробнее.
– Интерьерные абстракции чаще всего не имеют смысловой нагрузки. Они больше придают настроение комнате и являются продолжением стилевой задумки дизайнера. Современный дизайн интерьеров мне нравится многообразием стилей. Для каждого стиля мы находим ту картину, которая сможет придать индивидуальность интерьеру, создавая особую атмосферу и гармонируя с другими элементами декора. Картины могут быть ярким акцентом в спокойном интерьере и, наоборот, не вызывать к себе особого внимания и быть легким дополнением в дизайне.
– Интерьерные картины способны украсить даже самое скучное помещение. А можно ли картинами испортить интерьер?
– Да, конечно! Правильно подобранный рисунок, цветовая гамма и даже размер холста имеют значение. Поэтому мы всегда тщательно прорабатываем все нюансы с клиентами.
– У вас большое количество заказов со всего Казахстана. Как происходит подбор картины для интерьера в других городах?
– Всё делается в онлайн режиме. Чаще всего заказчик не знает, чего хочет. В таких случаях мы просим выслать нам фото своего интерьера в разных ракурсах или же дизайн-проект. Далее создаем подборку из 10–15 картин, а когда заказчик определится с выбором, приступаем к работе. По завершении работа утверждается заказчиком, надежно упаковывается и отправляется ему через курьерские службы.
– Сколько времени вы тратите на одну работу?
– Это зависит от сложности рисунка и размера холста, в среднем 5–6 дней.
– Как вы настраиваетесь на работу? Бывают ли ситуации, когда нет свежих идей? Откуда черпаете вдохновение?
– Я, хоть и творческая личность, но по натуре трудоголик. Очень ответственно отношусь к своей работе и стараюсь, чтобы мое эмоциональное состояние никак не отражалось на заказах. Заниматься поиском свежих идей и писать именно то, что я хочу, удается изредка, потому что заказы занимают большую часть моего времени.
– Что больше всего нравится писать?
– Глаза людей, животных или птиц. Мне нравится как сам процесс, так и результат. Придавать картине настроение, характер, глубину. Помню, в 16 лет я нарисовала цветными карандашами глаз Джейкоба из кинофильма «Сумерки», в котором было отражение Беллы. Для меня тогда это было шедевральным рисунком.
– Какими из современных техник живописи вы владеете? Какие нравятся больше всего?
– Fluid art (жидкий акрил), resin art (эпоксидная смола), ink art (алкогольные чернила) – все эти техники мне очень нравятся! Применяя их, я уже работала и работаю, экспериментирую, даже смешиваю между собой. В этих техниках никогда точно не знаешь, что получишь в итоге, и это дает особое чувство азарта. Их не изучают в вузах, а на видеоуроках всё кажется легким и простым. Но на самом деле много разных тонкостей.
– Какой самый необычный заказ вы выполняли?
– Картина, размером 150х200 см с изображением головы льва с большими, притягивающими своей пронзительностью глазами, развевающейся гривой, декорированная золотой поталью. Я была так вовлечена в процесс ее создания, что выполнила работу за 4–5 часов.
– Вы пишете картины только в единственных экземплярах для частных заказчиков?
– Не только. Совместно с компанией, продающей краски, участвовала в тендере, предоставленном компанией BI GROUP, на 120 картин. Моя картина прошла конкурс, и мы выиграли тендер. На сегодняшний день это самый крупный заказ.
– Какие планы у вас на будущее?
– Два-три года назад, находясь в декретном отпуске и расписывая ночами джинсовки, я мечтала о своей мастерской. Сейчас она у меня есть! Когда мечты сбываются, это вдохновляет на еще большие действия. Сегодня я мечтаю о собственной галерее, шоу-руме интерьерных картин, выставках за рубежом, знакомствах с известными художниками современности. И, конечно же, найти свой собственный стиль.
– Где можно посмотреть ваши работы?
– В студии не так много картин, потому что я работаю на заказ, и они у меня не задерживаются. Больше моих работ у меня в Instagram @asem_art_kz
Comentarios