
В прекрасные летние дни Государственный музей искусств Республики Казахстан им. А. Кастеева провел персональную выставку «Шелковый путь» Сергея Денисова – современного художника, основателя бренда Denisov, владельца Denisov Art Studio. Сергей Денисов является последователем уральских ремесленников и хранителем исторических традиций высокого искусства златоустовской гравюры. Применяемые им технологии отточены веками, а мастерство доведено до совершенства. Уникальное видение духа времени позволяет художнику создавать неповторимые произведения искусства, в каждом из которых прослеживается гармоничное сочетание традиций и современности.
Сергей, ремесло, которым вы владеете, передалось вам по наследству?
– Нет, я родился в обычной семье в самом высокогорном городе Урала – Златоусте. Мама была медработником, а папа – старшим мастером по холодильным установкам.
Но с самого детства я любил мастерить и создавать всё своими руками. Например, сам изготавливал игрушечные лодки, которые плавали. Многие вещи придумывал из папье-маше, рисовал, но особенно мне нравилось работать с деревом. Еще на первом курсе университета я стал интересоваться гравюрой на металле – ремеслом, которое развито в нашем городе. Изучение гравюры было одновременно познанием истории родного края, ремесленных традиций с глубокими корнями и возможностью сразу попробовать творить так, как мастера много веков назад, потому что за 300 лет технология изготовления не изменилась. Меня это занятие увлекло, к тому же давало возможность заработать.
– Вы не просто талантливый мастер, а основатель целой студии. Как вам это удалось?
– Мне безумно интересен процесс работы с людьми. Нравится постигать их мировоззрение, мироощущение, находить общий язык, учиться понимать друг друга. Да, за минувшие годы у нас в Denisov Art Studio сформировался костяк профессионалов. Но я всегда в поиске талантливых людей. Есть специалисты, которые в свое время ушли от нас и сейчас работают на себя. Но мы к ним обращаемся, когда получаем крупные заказы или если возникает технологически сложная задача. Я понимаю, что у наших мастеров уйдет на это больше времени, чем у мастера более высокого уровня, который у нас когда-то работал, но почему бы не посотрудничать? Что касается подбора сотрудников, то для меня важно понимать, что ты с человеком на одной волне. Тогда рабочие процессы заметно упрощаются, сотрудники понимают, чего я от них хочу и как это лучше всего реализовать. У меня есть несколько ребят, которые понимают меня с полуслова, буквально каким-то телепатическим образом. Когда такие люди приходят в компанию, я всегда благодарю Всевышнего. Воспринимаю это как благословение. Думаю, что чем-то заслужил, раз такие люди есть в моем окружении (улыбается).
– Какие личные трансформации потребовались за годы работы над вашими коллекциями?
– Мне приходилось много раз вставать и падать. Но в жизни далеко всё не так, как кажется. То, что было плохо, через какое-то время может оказаться хорошим опытом и уроком, и наоборот. Надо принимать всё, что дает нам жизнь. Важно сохранять баланс и быть в потоке. Это создает гармонию, легкость бытия. Также важно оставаться самим собой. То, что в нас заложено: божественную искру, силу духа, необходимо сохранять. В каждом индивидууме есть как положительные, так и отрицательные черты. Наиболее интересны для меня в качестве примера бизнесмены, которые добиваются успеха, не изменяя самим себе, своим принципам.
Я понимаю, что в жизни нет ничего постоянного. А в последние годы в мире происходят кардинальные изменения. И если избегать трансформации, адаптации к новым веяниям времени, можно оказаться невостребованным. Современность побуждает быть маркетологом, учиться сочетать творческую и коммерческую составляющие. В этом есть свои плюсы. Ведь постигая непознанное, человек развивает новые нейронные связи, что способствует проявлению креативности во всех аспектах его жизни. Все процессы ускоряются во Вселенной, на планете, отовсюду идет большой поток информации. Даже в нашей работе появились новые технологии, как и новое оборудование, которое мы внедряем. Благодаря применению инноваций мы однозначно выигрываем во времени. Но при этом наша задача – сохранить индивидуальность бренда и познакомить мир с уникальным видением и моими изделиями Denisov.
– Как вам удается создавать всё новые уникальные изделия? Откуда получаете вдохновение?
– Чтобы избежать однотипности в работе, мы привлекаем к творческому процессу дизайнеров не только из других сфер, но и стран. Каждый из них предлагает свое видение нашей идеи, которое мы можем переработать. В первую очередь это свежий взгляд, и это всегда интересно. Однажды в качестве эксперимента мы дали двум нашим дизайнерам и трем экспертам из других стран одну идею, а они предложили свое видение. В итоге из всех предложенных эскизов мы произвели два потрясающих изделия. Суть была одна, но исполнение совершенно разным. И это было невероятно интересно – единство в разнообразии и разнообразие в единстве! Также мне нравится привлекать молодых дизайнеров, у них совершенно другое, необычное видение и отношение к искусству.

– Всегда ли легко воплощать задуманную идею в реальное произведение?
– Каждая моя коллекция – это результат своего рода творческого поиска, который стимулирует развиваться и придумывать что-то необычное. И мне это нравится – придумывать новое, генерировать мои уникальные идеи. Более того, я хочу видеть свои произведения свежими и оригинальными. Я счастлив, что могу заниматься любимым делом, и для меня особенно важно, что у меня есть возможность самореализовываться. Приятно сознавать, что наши изделия транслируют чистую светлую божественную энергию, которая активирует в людях чувство прекрасного. Осознание этого придает сил и помогает не сдаваться, когда трудно. Часто замечаю, как в процессе работы над изделиями в сознании наших заказчиков происходит трансформация, улучшается их эстетический вкус. В целом сегодня стало больше людей, способных ценить произведения подобного уровня, понимать значимость нашей работы, что очень радует и вдохновляет.
– Какие изделия представлены на выставке «Шелковый путь»?
– Это уникальные авторские работы в моем исполнении из украшенного металла в стиле златоустовской гравюры. О путешествиях по разным странам и историческим маршрутам я читал в детстве, и теперь у меня появляются новые идеи, которые затем воплощаются в моих изделиях. Много интересных идей мне подарили путешествия по странам Великого Шелкового пути. Этот масштабный торговый маршрут, соединивший Восток и Запад, никогда не был единой магистралью. Он включал несколько ветвей караванных дорог. Сохранились фотографии, на которых торговые караваны запечатлены даже в моем родном Златоусте. Но особенно интенсивной магистралью был участок, проходивший через Центральную Азию. На пути караванов расцветали города, возникали торгово-ремесленные поселения и исторические памятники. На территории Казахстана такими городами стали Отрар, Туркестан, Тараз. В последние годы Центральноазиатский регион и конкретно Казахстан становятся драйверами экономического и культурного роста. Что особенно ценно, мощная трансформация вашего региона тесно переплетается с богатым историческим наследием. Осуществляется связь поколений, передача традиций и обычаев на фоне бурного технологического развития. Живя в вашей прекрасной стране, я был покорен самобытностью, богатой и интересной культуры казахского народа. Изучал особенности орнаменталистики, колористики, традиций и создал целую серию работ, в которых чувствуется влияние уникальной восточной культуры. Часть этих работ представлена на выставке «Шелковый путь».