Жанбота Болат уверенно идет своим путем в мире моды. Для нее создание одежды является возможностью говорить с людьми на глубоком эмоциональном уровне, и такой язык понимают без слов. Сегодня фото ее работ публикуются в глянце, а ее коллекции производят фурор на международных конкурсах и трогают зрителей до глубины души.

Жанбота Болат – дизайнер.

Жанбота, расскажите, с чего началось ваше творческое путешествие.

– По профессии я интерьер-дизайнер, но всегда меня вдохновляли культура, философия, искусство, традиции и всё необычное: архитектура, антиквариат, эксклюзивные вещи. Долгое время я почти не работала в профессии: вышла замуж, создала семью и просто жила. Но в один очень сложный жизненный период нашла спасение в творчестве: начала рисовать, танцевать, изучать историю. В какой-то момент захотела сшить платье для себя, решила получить профессию дизайнера, тогда и началось мое настоящее путешествие в мир моды (улыбается).

– В какой момент вы поняли, что ваш стиль – это экстравагантность и креатив?

– Когда я брала карандаш, у меня никогда не получалась простая одежда. Казалось, что всё простое уже придумали до меня. И каждый раз выходили необычные, креативные вещи. Так я осознала, что это мое направление. Моя первая коллекция была посвящена театру и балету. Ведь меня всегда вдохновляли эмоции, страсть, трагедия, движение и тонкость театральной эстетики.

– Ваши работы довольно быстро получили международное признание. Как это произошло?

– Случайно мои эскизы попали на международный конкурс для молодых дизайнеров. Я поехала туда без особых ожиданий и заняла сразу первое место. Потом меня пригласили в Стамбул на Fashion Battle, где я получила Гран-при. После этого состоялась публикация в журнале L’Officiel: мы вместе с фотографом Данияром сделали фотопроект, и в марте этого года фотоснимки коллекции появились на страницах издания. Также я принимала участие в Lexus Fashion Week.

– Что для вас значило участие в таких проектах?

– Это был ценный опыт. Я хотела глубже понять, как работает индустрия изнутри, познакомиться с талантливыми мировыми и казахстанскими дизайнерами. Отдельно благодарна Aydın Acik за приглашение меня на Lexus Fashion Week. Он действительно многое делает, чтобы поддерживать молодых дизайнеров в нашей стране.

– Ваша вторая коллекция «Уят болмайды!» произвела сильное впечатление. Как возникла ее идея?

– Ее вдохновением стала сама жизнь. У нас часто девочек воспитывают в жестких рамках: «не смейся», «не говори», «так нельзя», «уйат болады!» («будет стыдно»). Вместо силы и гармонии это рождает молчание, терпение и внутреннюю боль. В коллекции я хотела показать эту невидимую тяжесть: металл стал символом груза, кожа – защиты от боли, прозрачные ткани – уязвимости души, клетка и кокон символизировали жизнь без свободы. Для меня это был не просто показ костюмов, а визуальный рассказ.

– Как зрители восприняли ваши идеи?

– На Lexus Fashion Week реакция была очень эмоциональной. Люди делились личными историями, говорили, что нашли в коллекции отражение своих переживаний. А когда я показала ее в Канаде, публика тоже очень глубоко прочувствовала эти образы. Для меня это было невероятным вдохновением.

– Над чем вы работаете сейчас?

– Я продумываю образы новой коллекции. Мне интересно создавать авангардные, экстравагантные, эксклюзивные вещи – всё то, что предназначено для красных дорожек, сцены, кино и клипов. Это чистое творчество и фантазия. Я не хочу диктовать окружающим, как нужно одеваться. Для меня мода – это искусство, язык, с помощью которого можно выражать эмоции, смыслы и атмосферу.

@kk_c.o.u.t.u.r.e

+7-707-488-81-88