Махаббат Тургумбаева: творчество – это часть меня
Махаббат Тургумбаева создает изделия, в которых элементы казахского орнамента получают современное прочтение, а традиции превращаются в стильные и востребованные предметы.
Сегодня она работает с индивидуальными и корпоративными заказами, разрабатывает изделия под бренды, создает крупные тиражи и проводит творческие мастер-классы. О том, как любовь к ручной работе превратилась
в профессию и бизнес, читайте в нашем интервью.
Махаббат, расскажите, с чего начался ваш путь в керамике и handmade. Что привело вас к этому виду творчества, и в какой момент хобби стало полноценным делом?
– Мама с детства приобщала меня к творчеству, рисованию и умению что-то делать своими руками. Я всегда что-то придумывала, мастерила, пробовала новые материалы. Видя красивую вещь, я всегда думала: «А смогу ли я сделать что-то подобное сама?».
Впервые с полимерной глиной я познакомилась около пяти лет назад. А потом керамика и лепка стали набирать популярность, и я тоже начала активно пробовать работать с глиной, лепить, экспериментировать.
Наверное, больше всего меня в этом привлекает именно возможность создавать что-то своими руками – когда у тебя в руках просто кусочек материала, а в итоге появляется вещь, которой до этого вообще не существовало.
– В ваших украшениях и изделиях особое место занимают казахский орнамент и национальная культура. Почему именно эта тема стала для вас важной? Какие идеи вы хотите передать через свои работы?
– Я и до увлечения керамикой делала украшения, но у меня практически всегда было одно направление – этника: казахская культура, орнамент, национальные мотивы. Я люблю наш орнамент, историю, всё, что связано с корнями казахов. И мне всегда хотелось каким-то образом переносить это в современные вещи, чтобы наша культура не оставалась только в традиционном виде, а продолжала жить в новых формах.
И вот постепенно то, что когда-то было просто моим увлечением и способом реализовать свои идеи, незаметно превратилось в работу.
Но я не хочу просто копировать традиционные узоры. Мне интересно переосмысливать их и переносить в современный дизайн: в украшения, брелоки, предметы декора. Для меня это еще и способ сохранить связь с культурой путем творчества. Мне хочется брать то, что пришло к нам от предков, и давать этому новую жизнь, не теряя смысла и узнаваемости, но добавляя свое современное видение.
– Как вы пришли к сотрудничеству с компаниями? Чем создание изделия для бизнеса отличается от работы над украшением для частного клиента?
– Эта идея тоже появилась недавно. Сначала я просто создавала свои изделия, украшения, брелоки, а потом компании стали обращаться ко мне с запросами произвести корпоративные подарки и сувениры. Сейчас мне очень интересно работать именно с бизнесом, потому что здесь каждый заказ – это отдельная творческая задача.
Например, недавно я выполняла большой тираж брендированных брелоков для компании к ее 30-летию. И мне нравится видеть, как идея, которая сначала существует только в голове или на эскизе, потом воплощается в сотнях готовых изделий. С частным клиентом ты больше думаешь о конкретном человеке: что ему понравится, что он будет носить. А в корпоративном заказе нужно одновременно думать о бренде, концепции, бюджете, сроках и количестве.
– С какими сложностями сталкивается handmade-бизнес в Казахстане сегодня? Что, на ваш взгляд, мешает мастерам масштабироваться, а какие возможности, наоборот, открывает казахстанский рынок?
– Мне кажется, одна из главных сложностей – это непонимание ценности ручного труда. Иногда человек видит маленький брелок и думает: «Ну что здесь такого?». Но за этим маленьким изделием могут стоять часы работы, материалы, оборудование, упаковка, доставка, брак и, самое главное, опыт мастера.
Еще одна сложность – мастера часто умеют прекрасно создавать изделия, но не знают, как превратить это в бизнес: как считать себестоимость, как работать с большими заказами, где искать клиентов, как выстраивать производство.
Но я вижу и огромные возможности. В Казахстане сейчас есть спрос на необычные авторские подарки. Компании всё чаще хотят не просто купить очередной стандартный сувенир, а увидеть связь со своей историей и символикой.
И здесь у казахстанских мастеров очень большое поле для развития. Особенно если соединить национальную культуру с современным дизайном и предпринимательство.
– Встречались ли вы с запросом на обучение вашему мастерству?
– Да, такой запрос есть. Я провожу мастер-классы по керамике и творческие занятия. Ко мне приходят совершенно разные люди. Кто-то просто давно хотел попробовать керамику, кто-то хочет найти новое хобби, кто-то приходит отдохнуть и отключиться от повседневных забот, а кто-то уже думает о том, чтобы научиться производить изделия на продажу. Я провожу также и корпоративные мастер-классы.
Мне очень нравится именно момент знакомства человека с глиной. Когда человек в первый раз приходит и говорит: «Я вообще ничего не умею», а потом своими руками создает изделие и удивляется: «Неужели это сделал я?».
Сейчас мне хочется развивать это направление еще больше, потому что я сама знаю, насколько творчество может изменить жизнь. Для меня это не просто занятие – это моя отдушина и одновременно работа.
– Вы мама шести девочек и при этом развиваете собственное творческое дело. Как вам удается совмещать материнство, декрет, творчество и бизнес?
– Если честно, я не скажу, что у меня есть какой-то идеальный секрет баланса. Иногда я успеваю всё, иногда вообще ничего не успеваю (улыбается).
Я мама шести девочек, поэтому дома всегда жизнь, движение и свои заботы. И я стараюсь работать тогда, когда есть возможность. Если есть час – работаю час.
Если есть несколько свободных часов – использую их. Не жду какого-то идеального момента, потому что с детьми идеального момента, наверное, просто не существует.
Дети растут рядом с моим творчеством. Они видят, как я леплю, придумываю новые изделия, собираю заказы, упаковываю их. Иногда сами хотят что-то попробовать.
Я стараюсь своим примером показать, что любая женщина может иметь свое дело, мечтать и стремиться к цели.
И мне очень важно, чтобы мои девочки видели перед собой маму, которая не боится развиваться, пробовать новое и создавать красивые вещи собственными руками.
Материал опубликован в журнале For People № 9(117) сентябрь 2026.
